miércoles, 28 de octubre de 2009

CAIDOS DEL CIELO




Perú; agrietado albor de los noventa; desesperanza  urdida  por tonos de miseria. Como un  vaticinio de los lúgubres episodios del decenio, aparece una película,  armada sobre un realismo radical y sin embargo, no exento de febriles metáforas,  ni de  agudas  ironías que se cuelan como anticipo de un extraño gozo al final: la verdad; como quiera que sea, dolorosa, demencial en sus  disparos de  incisiva lucidez...la verdad descarnada y explosiva,  venciendo al falaz juego de los consuelos prefabricados.

Tres historias desgarran la esperanza furtiva  del espectador:

-Una pareja de ancianos  con un "otrora" desbordante en su fastuosa posición socio-económica , de a poco se van despojando de sus bienes para conseguir un elegante mausoleo, donde puedan  asegurar una cómoda eternidad.
- Una señora ciega, un cerdo y un par de nietos, que se inician  en el camino de la violencia social, desde el espacio suburbano  en que habitan. Excluidos y replegados en su cordón de miseria  ven germinar el crimen de sus manos como la única puerta a su libertad; como escenario de la corrupción de estos niños desvalidos siempre está presente la porqueriza; allí, la  abuela ciega  engorda un cerdo a punta del sufrimiento  de los pequeños. Terror social que se puede hallar en cualquier urbe latinoamericana; niños sin futuro, con  tortuoso y sangrante presente, niños sin niñez.
- Un  humilde locutor, quien se hace llamar: "Don Ventura"  se empeña en colmar de optimismo las vidas tristes de sus radioescuchas; más que un eslogan publicitario la frase "tú eres tu destino", es su grito de batalla para derruir los malestares anímicos de su audiencia; cree ciegamente en ella, cuando la lanza al espectro electromagnético también lanza su espíritu solidario, su confianza en la humanidad, el desagravio de su época. Confía en que este lema  secará las lágrimas de los oprimidos, sacudirá el oprobio de los golpeados, nutrirá las pulsiones de vida de todo aquel que lo escuche, evitando así horrores depresivos, intentos de suicidio, desmoralizaciones contemporáneas...

¡Ah! ¡Tú eres tu destino! nadie, nada, ninguna situación, ninguna institución, ningún revés, ninguna escasez, nada, puede corroer las fuerza de tu interior, tú eres tu motor, tu libertad, en ti están las respuestas,  ¡vive! ¡sé feliz!

Pero...

Como si la película quisiera  demostrarnos que la esperanza consiste en esperar, y que las ruinas de los tiempos  no dan espera; que hay que ir  sonriendo por el mundo pero a la vez mirar así sea de soslayo, la miseria que orbita al gratuito optimismo... el espectro electromagnético se tiñe de sangre y desconsuelo.

 Tras sentir asco por la mujer de la cual se ha enamorado después de salvarla del suicidio y  luego de   la infructuosa tarea de despertar en su ser las pulsiones de vida que habrían de alzarla  triunfante sobre su mar de odio y frustraciones - el mismo  en el que la encontró a pocos pasos de negarse la vida-, nuestro optimista locutor, entiende que nada se soluciona con las visiones rosadas de su derredor, si no hay unas condiciones mínimas de dignidad. Rebasado por el filoso abrazo de la realidad, nos sorprenderá a todos, un día de esperanzas pegadas a la radio, con  entrecortado aliento, borrando  su oración de combate con su  ahora resquebrajada voz ..." tú eres tu destino" sale del aire...


Justo en la época en que se presenta "el boom" de  la literatura de auto ayuda, de los libros  de auto superación, del "new age" de la veneración de lo incorpóreo, en fin, en los albores de  la era de la superchería y la negación de la realidad, salta este film , previniendo un poco, clamando por al menos, un conato de razón en medio de tanta alienación. Con la sencilla metáfora de la estación de radio con humilde y bonachón locutor, podemos estar seguros del rol distorsionador de la realidad de los mass media y de su  poder  sobre las mentes; medios no bonachones, por supuesto.

"...pero si les dices que la vida es una mierda se nos van todos a otra radio."

El complejo sarcasmo que nos trajo Lombardi, no deja piedra sobre piedra, en su  delicado  intento  de rasgar los velos que encubren la realidad, con su fealdad, con su horror, con su sevicia, con el asco que despierta... con sus paradojas, como las que, prescindiendo de retratos fríos y deslucidos, nos ofrece " Caídos del Cielo".

Hacer de la fealdad una preciosa joya del cine latinoamericano,  merece más de un halago, más de un aplauso, pero aún más, hacer de las paradojas sociales  una  irónica invitación a despertar, al despertar de las conciencias, amerita librar este título de las listas del olvido....

TRAILER


ESCENAS


 



País: Perú
Año: 1990
Director: Francisco J. Lombardi
Guión: Augusto Cabada y Giovanna Pollarolo
Música: Alejandro Masso
Fotografía: José Luis López Linares.
Reparto: Gustavo Bueno, Marisol Palacios, Elide Brero, Carlos Gassols, Delfina Paredes, Rafael Garay, Nelson Ruiz, Mónica Domínguez, Hernán Romero, Alberto Benavides, Jorge Quiñes, Ruth Revoredo, Jorge Rodríguez Paz, Nelson Ruiz, Gilberto Torres

miércoles, 7 de octubre de 2009

IL POSTINO


 POEMA  A LA VIDA
Carta al Cartero
(Escrita en 1996)

(A  Radford, a Troisi, a Maria Grazia, a Noiret, a Skarmeta ...)

Seis letras resumen el film, seis suspiros que elevan a canto la inmensidad del mar; Poesía: magia de lo que es y de lo que intenta ser. Colores grisáceos que se confunden con la brisa salina; palabras ahogadas en el espejo de lo cotidiano, de todo aquello que se convierte en rutina...
Y en medio de todo, la amistad; ese lazo inexplicable que une a dos seres, a dos hombres con diferentes modos de ver la vida pero que en el fondo se identifican en el núcleo de su esencia.
Es simplemente la vida de un hombre. El roce incesante con lo inmediatamente posible. Es simplemente un acontecimiento, aquel que un momento dado marca caminos y  encuadra pensamientos.
Y en medio de todo, el amor; ese amor puro y simple que hipnotiza el alma. Es esa mirada ingenua  que todos, alguna vez, lanzamos al horizonte.
Y en medio de todo, el desencuentro; es ese sabor amargo de las caricias del olvido: Es la dulce nostalgia que atormenta suavemente el alma a través del sin sabor de los recuerdos; es ese instante perdido e irrecuperable, ese sentimiento vacío en medio de la gloria. Es grabar  el sonido del firmamento y otorgar el más bello sentimiento a través del silencio...
Es "El Cartero", aquel hombre que se limitó a  los pedaleos monótonos  de siempre en la misma línea; aquel que odió la tradición del pescador porque causaba resfriados; aquel que en un cuaderno no pintó más que una luna, aquel poeta de la vida que superó el contenido de cualquier libro y cualquier reconocimiento...
Y luchó, sintió, llamó a su hijo Pablo, como el poeta y notificó la aparición de un testamento de olas y poemas...
Poesía simple y cotidiana.
Palabras de unos ojos tristes y melancólicos; misterio y magia, mar y Beatrice; poeta y poeta...soledad de un destino feliz a pesar de la muerte...

Bucaramanga, Colombia, una noche de 1996.
León Plata

TRAILER ( en inglés)

ESCENAS DE BEATRICE Y METÁFORAS


Dirección: Michael Radford
Año: 1994
Duración: 148 min
Interpretación: Philippe Noiret , Massimo Troisi , Maria Grazia Cucinotta
Guión: Giacomo Scarpelli, Massimo Troisi , Anna Pavignano,
Michael Radford , Furio Scarpelli Basado en: Ardiente paciencia (novela), de Antonio Skármeta
Música: Luis Enrique Bacalov
Edición musical : Esterno Mediterraneo Film
Fotografía: Franco Di Giacomo
Montaje: Roberto Perpignani
Vestuario: Gianna Gissi
Productor Ejecutivo: Alberto Passone



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